Danzas afganas y de inspiración Ruta de la Seda para público hispanohablante. Investigación cultural, práctica artística, etnocoreografía y reflexiones de Salwa Jan Dancer sobre movimiento, identidad y resiliencia.
A veces una búsqueda artística empieza con algo muy simple: una música, una imagen, una tela, un color, una danza vista de lejos.
En este espacio me gusta reunir fragmentos de esos caminos: danzas, culturas, músicas, paisajes e inspiraciones que llegan desde lugares como Asia Central, Afganistán, Irán, Pakistán, Europa del Este y otros rincones del mundo.
No siempre se trata de explicar todo. A veces alcanza con abrir una puerta, mirar una imagen, escuchar un ritmo o dejar que una danza nos acerque a una cultura lejana.
Este blog seguirá creciendo de a poco, como un pequeño archivo de belleza, movimiento y curiosidad.
En estos días, compartiré mis nuevos cuadros en mi RINCÓN DE DANZAS. Estos representan mi etapa actual. Los anteriores pertenecían a la antigua Salwa, la que bailaba ballet y soñaba con lo que no pudo ser.
Pero, sigo siendo yo. Sigo existiendo. Sé que la vida no es sencilla. Cuando bailo, me siento libre. Cuando escribo, plasmo emociones. ¿Y las imágenes? Esa es la sorpresa. Acá abajo pueden ver una caricatura que hice con asistencia de IA. Yo dibujaba muy bien de chiquita. Los adultos se asombraban de mis dibujos. Con el tiempo, esa habilidad se fue perdiendo. ¿Por qué? Por razones debidas a heridas de infancia (y adolescencia). No de las que hablan psicólogos (por más prestigio que tengan) o influencers. De heridas de infancia y adolescencia reales y concretas que dolieron y duelen mucho. Demasiado. El devenir fue el dolor crónico y muchas pérdidas posteriores. ¿Y qué gané? El amor. Sí. Nada más y nada menos. El amor.
Ya compartí hace unos días que estoy retomando el blog. Creo haber mencionado que surgieron ciertos problemas técnicos que se encuentran en vías de solución.
Lo que quiero transmitir aquí son algunas novedades.
b-Danzas rituales preislámicas de pueblos nómades que habitaban Asia Central. Desde bailes con energía dinámica, festiva, rápida, percusiva, expansiva, que seguían ritmos de la naturaleza, hasta danzas con energía introspectiva (más ritual / trance), repetitiva, más lenta o sostenida, con foco interno.
c-Serie de danzas tradicionales de la Ruta de la Seda: Cuando llega el Islam, muchas prácticas rituales se transforman (iré detallando cómo). Algunas quedan como folklore (son las que iré bailando y publicando de manera completa aquí). En ciertos lugares de la región, aparece el misticismo sufí.
Concretar este objetivo lleva tiempo y energía. Es mi proceso de danza individual y personal. He atravesado (y sigo atravesando) por situaciones muy adversas, y, poder ir construyendo una metodología terapéutica basada en mis conocimientos, pero, sobre todo, en mi experiencia personal, no es un camino sencillo.
Es un proceso que se va dando de a poco, respetando los tiempos reales del cuerpo y de la vida.
En cuanto al proyecto coreográfico en sí, comenzó de a dos: SILK STEPS DÚO.
Por razones personales, mi compañero tuvo que alejarse, y, a partir de ahí, el proceso tomó otro rumbo. Soy SALWA JAN DANCER, bailarina solista.
Publico CLASES, sí. Pero, mi objetivo es que el proyecto sea compartido y volvamos a ser SILK STEPS DÚO. ¿Y por qué no SILK STEPS BALLET? Por eso realizo esta CONVOCATORIA. Podés sumarte para bailar, filmar, colaborar con el vestuario, o, del modo que prefieras, porque sos valioso/a y muy bienvenido/a para acompañarme.
Gracias al espacio Depósito de Ideas, Tres Arroyos 1200 CABA, Argentina. El horario en que me encuentro allí es Viernes de 18 a 19 hs. Pueden desarrollarse futuros encuentros, bailes, obras y sueños. Su link a Instagram lo encontrás desde mi cuenta, que se encuentra clickeando el logro de abajo.
Las danzas que bailo e investigo suelen desarrollarse en contextos culturales y comunidades islámicas. En estos últimos tiempos se realizaron dos festejos importantes: Ramadán y Nowruz. Si te interesa, podés leer la entrada que escribí el año pasado acerca del tema el día 19/3/2025.
En estos últimos días de Ramadán, envío paz y alegría a todas las familias que celebran. Mientras tanto, sigo compartiendo mi danza afgana, que une tradición y movimiento con cada historia que cuento.
Ramadán me recuerda la paciencia y la constancia, valores que también guían cada paso de danza.
También hay comunidades tayicas importantes en otros países, como Irán y China. Mi vestuario no es el tradicional. Se trata de una inspiración. La música tayica me ofrece energía. A veces, es lo único que necesito para sentirme feliz: escuchar música y moverme. Sola. En casa. Sin coreografía. Porque, hubo épocas durante las cuáles ni siquiera podía levantarme de la cama. Y, para quienes vivimos estas adversidades, todo se convierte en agradecimiento. Si algún lector quiere compartirme su experiencia, lo puede hacer en los comentarios, o, por privado (respeto el anonimato y la intimidad de las personas).
Cada día me siento más definida en cuanto a objetivos. Pero, aún queda mucho por descubrir. Preguntar está bien. Decir que no sé esta bien. Mostrarme vulnerable está bien. Escuchar al otro y ser empática está bien. Lo que no veo bien es que haya personas que confundan valores con ingenuidad.
Creo que compartirles esta danza es una linda manera de cerrar el mes con armonía.
Aunque los días de Ramadán llegan a su fin, el ritmo y la música de Afganistán siguen vivos aquí.
¡Los/as invito a descubrir mi mundo a través de la danza!
Si te gusta bailar, vení a descubrir las danzas afganas conmigo. Cada movimiento es un viaje, cada ritmo una historia. Podés consultarme al correo: salwa.jan.dancer@gmail.com
Se atribuyen los derechos musicales y coreográficos a sus respectivos autores e intérpretes. Para créditos extra o remoción, por favor, comunicarse con el email que se encuentra abajo. Muchas gracias.
The musical and choreographic rights are attributed to their respective authors and performers. For additional credits or removal, please contact the email address below. Thank you very much.
¿Cómo están? Yo estoy mejorando de un tumulto de cambios que me llevaron a cuestionamientos muy internos este 2025.
Esta fotografía fue tomada por una persona muy apreciada por mí en mi espacio personal desde el cual llevo a cabo mi actividad artística. La edité con asistencia de IA. Esta actividad no es menor en mi caso. Es otra de mis prácticas regulatorias del Sistema Nervioso Central SNC). Como lo son la danza y la escritura. Para una bailarina con Síndrome de Sensibilización Central (SSC) el autocuidado permanente no es un lujo: es mi única forma de vida posible. Y, de este modo, mis seres queridos se benefician también. Porque, el dolor crónico es muy difícil de sobrellevar. Sobre todo, cuando se ejerce una actividad que implica movilidad compleja y requiere de consciencia corporal al punto de que toda la neurobiología no se descompense.
Me reservo el nombre de la fotógrafa, quien también me filma y asiste, porque, yo respeto el anonimato de cada persona hasta tanto esa ella no me autorice a revelar su nombre.
Tengo una postura personal con respecto a los certámenes de danzas. Eso se debe a que no fueron lo que yo esperaba. Lo resumo: RECIPROCIDAD. Esta palabra la siento mágica. Y, lamentablemente, no fue mi experiencia positiva. Voy a escribir sobre este tema más adelante. O, tal vez, comience a hablar en videos. Aún no lo decidí. Y, no decidir también es decidir. ¿No les parece?
ALGO QUE ME DESANIMÓ MUCHO ES QUE POR CAMBIOS DE POLÍTICAS EMPRESARIALES, ESTE BLOG FUE QUITADO DE LA WEB. COMO DIJE MÁS DE UNA VEZ, ES MI "CASITA VIRTUAL". SI BIEN QUEDA ACCESIBLE PARA QUIEN TIENE ACCESO A MIS REDES SOCIALES, DESDE MI LUGAR IDENTITARIO, MI "LUGAR SEGURO" ES ESTE. NO OBSTANTE, EL DOMINIO CONTINÚA Y EL PROCESO MANUAL DE INDEXACIÓN FUE REALIZADO. SOLO HAY QUE ESPERAR A QUE SE REESTABLEZCA EN EL SISTEMA. MIENTRAS TANTO, PUEDO ENVIARLO POR PRIVADO A QUIEN LO QUIERA RECIBIR. SÉ QUE MUCHOS DE LOS QUE MIRAN LOS VIDEOS Y ME LEEN NO SABEN CÓMO COMENTAR POR AQUÍ. LES AGRADEZCO SUS COMENTARIOS POR PRIVADO. PERO, AL COMENTAR POR AQUÍ, SE FACILITA LA INDEXACIÓN. QUIENES HABLAN OTROS IDIOMAS SABEN QUE EL TRADUCTOR ESTÁ ACTIVADO.
Esta es una de mis primeras imágenes generadas por IA. Fue aleatoria. No recuerdo si fue cerca de Navidad y yo no sabía bien cómo se armaba un prompt para imágenes. Es un regalo para ustedes. De corazón. No para quienes festejan la Navidad en el sentido religioso, que es una de las maneras. Es para quienes comparten "el espíritu navideño". No el del sufrimiento y el martirio. EL DE LA ESPERANZA RENOVADA.
Ya aprenderé más sobre tecnología. Por el momento, es lo que comparto.
Y, a mi ritmo, con las limitaciones que algunos de ustedes conocen, seguiré bailando. Los temas completos están en proceso. Y, tal vez, algo más...
El blog que yo tanto quiero está con problemas de indexación. Y, lo quiero sostener porque es mi casitavirtual.
Yo no sé sobre tecnología, lo mencioné muchas veces. Pero, me gusta bailar. Y, también me gusta escribir. Y, aquí puedo hacer ambas cosas, lo cual me trae felicidad. Sé, que, actualmente, este formato no es masivo. Pero, me siguen quienes tienen interés en lo que yo hago. Aunque sean poquitos. Yo los valoro muchísimo.
Algunos de ustedes conocen mi historia personal. Y, a pesar de todo, acá sigo. Intentando difundir arte y cultura.
Es un breve short de un minuto. Continúa el proyecto de hacer videos completos. Las cuestiones logísticas se van solucionando un día a la vez, de a poquito. Ya está en marcha la cortinita de decoración. La persona que más amo en el mundo me regaló un equipo de audio de primera línea. Una persona muy querida se ofreció a colaborar apoyándome concretamente desde la edición y distribución en redes sociales. Tengo mis tiempos especiales y debo respetar mi salud.
Me apoyan mucho si dan like, comentan y comparten en mis redes sociales (las menciono abajo). Mi deseo siempre fue bailar en público y compartir mi arte presencialmente. Pero, muchas veces, la realidad me ha obligado a ajustar mis expectativas.
Soy una persona de gran perseverancia y valoro la excelencia. No obstante, mis altibajos en el arte (y en la vida) siempre sucedieron por motivos ajenos a mi voluntad. Yo continúo conectada espiritualmente con lo que amo.
Aunque, muchos me conocen a partir de mi presencia en redes sociales, este blog es mi espacio .
Se atribuyen los derechos musicales y coreográficos a sus respectivos autores e intérpretes. Para créditos extra o remoción, por favor, comunicarse con el email que se encuentra abajo. Muchas gracias.
The musical and choreographic rights are attributed to their respective authors and performers. For additional credits or removal, please contact the email address below. Thank you very much.
Hoy en día, muchos eventos reúnen estilos de danza pertenecientes a pueblos y tradiciones diferentes: un poco de India, algo de los Balcanes, elementos de tribal, bellydance y otros lenguajes escénicos.
Desde afuera, esa variedad puede parecer colorida, libre y atractiva. Sin embargo, cuando los elementos se combinan solamente por su apariencia, sin conocer su contexto ni su sentido, la mezcla puede terminar borrando la raíz de cada cultura.
Yo también practico danzas vinculadas con distintas comunidades, pero procuro no juntarlas de manera arbitraria. Cada una posee su propio pulso, su historia, su sensibilidad y su forma particular de contar el mundo. No se trata de colocar todo dentro de una misma coreografía, sino de escuchar qué expresa cada lenguaje y qué lugar ocupa dentro de mi recorrido.
Cuando se respeta la raíz, la danza adquiere mayor profundidad. Cuando se la utiliza únicamente como decoración o estética, algo de su sentido se pierde. Por eso prefiero continuar mi camino despacio, aunque no sea el más popular: conocer, estudiar y honrar el alma de cada danza.
En esta oportunidad decidí elaborar una coreografía de fusión sobre “La Yumba”, de Osvaldo Pugliese. La base, los desplazamientos y la marcación de las piernas pertenecen al lenguaje del tango argentino, mientras que el torso, los brazos y las manos incorporan recursos expresivos de la danza persa.
No elegí estos dos lenguajes solamente porque resultaran visualmente atractivos juntos. Ambos forman parte de mi identidad artística. El tango está unido a mi origen argentino y a una etapa importante de mi formación; la danza persa pertenece a mi recorrido coreográfico más posterior vinculada a vivencias personales y a una búsqueda que continúa creciendo.
La fuerza rítmica de La Yumba me permitió trabajar una interpretación intensa, con peso, carácter y presencia escénica. Sobre esa estructura tanguera, el movimiento fluido del torso y la expresividad de brazos y manos aportaron otro matiz, sin convertir la obra en una suma confusa de pasos.
Para mí, esta coreografía es una síntesis genuina. No busca responder a una moda, conseguir validación externa ni adaptarse a una fórmula de monetización. Nació de una necesidad artística y personal: permitir que dos partes verdaderas de mi historia dialogaran dentro de una misma obra.
También tiene para mí un significado profundamente emotivo. En 1993 tuve la oportunidad de compartir escenario con el maestro Osvaldo Pugliese, un momento muy especial de mi vida artística que conservo en la memoria. Interpretar hoy una de sus obras es también una manera de volver a ese recuerdo desde la persona y la bailarina que soy actualmente.
Esta creación forma parte de mi espiritualidad y de una búsqueda interior que no siempre puede explicarse mediante categorías rígidas. Algunas obras nacen del estudio; otras, además, aparecen cuando distintos momentos de la vida encuentran finalmente una forma de reunirse.
Me gustó mucho el resultado y quedé conforme con la experiencia.
Me gustaría conocer sus impresiones en los comentarios.
Se atribuyen los derechos musicales y coreográficos a sus respectivos autores e intérpretes. Para créditos extra o remoción, por favor, comunicarse con el email que se encuentra abajo. Este blog tiene fines de divulgación educativa y cultural. Muchas gracias.
En 1993 tuve el honor de compartir escenario con el maestro Osvaldo Pugliese, en una experiencia muy significativa dentro de mi recorrido artístico. Respeto y admiro a este músico, como artista y como ser humano. Dedico mi interpretación a su memoria.
Les comparto otro de mis shorts. En este caso, una expresión coreográfica iraní.
La danza persa no pertenece solamente al pasado ni a una imagen tradicional e invariable. También se expresa a través de la música popular contemporánea, de los encuentros sociales y de nuevas formas de movimiento que circulan actualmente tanto dentro como fuera de Irán.
En esta interpretación bailo “Paghadam”, una canción del cantante iraní Alireza Talischi, vinculada al pop persa contemporáneo. Es una pieza rítmica, vital y de tono romántico, muy adecuada para la danza.
La letra habla de la huella que deja la persona amada, de la inquietud provocada por su ausencia y de la alegría del reencuentro. El título Paghadam se relaciona con la idea de una llegada afortunada o de una presencia que trae buenos augurios. Esa combinación de emoción, ritmo y vitalidad también orientó mi interpretación.
Mi propuesta toma como referencia formas actuales de bailar la música popular iraní, visibles en registros contemporáneos de Teherán y de otras grandes ciudades, así como en las comunidades iraníes de la diáspora. Los movimientos de manos, brazos y torso, los giros y los pequeños desplazamientos conservan rasgos reconocibles de la expresividad persa, pero aparecen integrados en un lenguaje cotidiano, urbano y actual.
En esta versión mantengo ese espíritu y le agrego una energía un poco más intensa, mayor amplitud en los movimientos y una proyección más escénica. No intento reproducir una coreografía específica, sino dialogar con el carácter de la canción desde mi propia formación y sensibilidad como bailarina.
Irán reúne realidades culturales, sociales, regionales y generacionales muy diversas. Por eso, esta danza no pretende representar una única manera de bailar, sino acercar una expresión vigente de su música popular, sin reducirla a estereotipos ni a imágenes construidas desde afuera. Sobre otras expresiones coreográficas de la región escribiré en entradas próximamente.
ACLARACIÓN: Al pie del video se encuentra la letra que pueden traducir. Cuando hace referencia a "Tus pasos" (Paghadam) no se reduce a una traducción literal. El significado simbólico es la llegada de esa persona que trae buena suerte, bendición o un destino favorable. Por eso ese verso:
"Qué extraño... también habrá sido por tu paghadam."
podría entenderse de forma más libre como:
"Qué curioso... fue como si tu llegada hubiera traído esa suerte que terminó robándome el corazón."
Es una imagen muy persa: la persona amada no sólo es hermosa, sino que su sola presencia cambia la atmósfera y trae fortuna. Creo que esa idea dialoga muy bien con la energía luminosa que intenté transmitir en mi versión de esta danza.
Díganme en los comentarios si logré transmitir la idea o no...
